Musica Carrillo Salcedo

 Construye una serie dodecafónica e intenta comprobar cómo sonaría con una App de audio. Un ejemplo de App gratuita es BandLab

  Desde su génesis hasta su desarrollo definitivo durante la segunda mitad del siglo XX, el sistema dodecafónico ha supuesto una ruptura respecto al sistema musical occidental tradicional basado en la tonalidad. El   dodecafonismo  se sustenta sobre el   sistema atonal , y aparece en la denominada “segunda escuela de Viena”, siendo sus principales impulsores   Arnold Schönberg   (Viena, Austria, 13/09/1.874 – Los Ángeles, EE.UU., 13/07/1.951) y sus discípulos, amigos y compañeros   Anton Webern   (Viena, 03/12/1.883 – Mittersill, 15/09/1.945) y   Alban Berg   (Viena, 09/02/1.885 – 24/12/1.935) Esta nueva corriente musical surgida a comienzos del siglo XX supone el cambio más espectacular en la historia de la música desde  Ludwig van Beethoven . El sistema tonal, que había regido las composiciones desde inicios del siglo XVI, veía concluidas sus reservas, en opinión de algunos compositores tales como  Schönberg  y  Webern . La necesidad de un cambio radical Según el criterio de los  dod

 Hay que hacer un trabajo de investigación de la ópera Erwartung (La Espera) destacando quién escribió el texto quien la música de qué trata qué relación tienen con el movimiento expresionista así como aquello que se considere oportuno para el enriquecimiento de la tarea.

El expresionismo musical  probablemente se aplicó por primera vez en 1909, especialmente con  Arnold Schönberg , porque al igual que el pintor  Vasili Kandinski  (1866–1944) evitó las "formas tradicionales de belleza" para transmitir sentimientos poderosos en su música. 1 ​  Theodor Adorno  ve el movimiento expresionista en la música, como buscando "eliminar todos los elementos convencionales de la música tradicional, todo lo que es rígido". Él ve esto como análogo "al ideal literario del 'grito'". Arnold también ve la  música expresionista , como buscando "la verdad del sentimiento subjetivo sin ilusiones, disfraces o eufemismos". Adorno también considera a la  música expresionista como preocupada por el inconsciente, y afirma que "la representación del miedo se encuentra en el corazón" de la música expresionista, donde predomina la disonancia, de modo que "el elemento armónico y afirmativo del arte es desterrado. A menudo

 Habría que buscar una imagen de un cuadro perteneciente a la época estudiada y una musica acorde a ese cuadro.  Se pueden poner enlaces tanto de imagen como de audio o vídeo.

  El impresionismo, tanto en música como en otras artes, surge a partir de la idea de expresar las ideas de una manera en cierto modo insinuada. De cerca se ven manchas y de lejos crea una figura por decirlo así. Por ejemplo, en la primera fotografía, se puede observar el Parlamento británico retratado de un modo en el que apenas se puede intuir su forma. Aspectos de la música del impresionismo Un tempo más libre, y con capacidad de un rubato a gusto del intérprete (siempre respetando las indicaciones del autor). Utilización de los modos , introduciendo numerosas variaciones de cada uno, e incluso inventándolos (como en la obra Syrinx para solo de flauta , de Claude Debussy). No sólo se utilizan modos clásicos, ya que también es muy frecuente encontrar escalas propias de diferentes etnias (Como en el tercer movimiento de Ma mère l'oye de Maurice Ravel , Laideronnette, l'impératrice des Pagodes ). Experimentar con el timbre, convirtiendo a este en el factor más impor